Mario Fiore

A pintura sobrevivente É comum a relação entre pintura e história da arte, história que de alguma maneira recriou a própria ideia de Arte, dividindo suas manifestações em artistas, períodos e estilos, datas e grupos, povos e acontecimentos. Na história o tempo é totalmente abstrato, calcado na linguagem e definitivamente não experienciado por nós. Em uma olhada por sobre estas pinturas, constataremos que não podemos vê-las apenas pelo vocabulário fixo e sedentário da história. Nômades, as imagens, não só na pintura, estão totalmente imbricadas de temporalidade e são a própria existência do tempo, arrastando com elas as formas que, desde o platonismo, se pretendem fixas e eternas.  As formas são pathos e foram forjadas na antiguidade, ao contrário do que prevê a história, elas não começam nem acabam pois também se transmutam  no tempo e sobrevivem  de uma maneira pulsante e intensa  através de todas as obras do homem. Na pintura as formas são evocadas na temporalidade d

As primeiras formas de impressão conhecidas foram feitas a partir de objetos da natureza. Tintas ou pigmentos foram aplicados diretamente sobre superfícies de elementos relativamente planos, como por exemplo, a própria mão, a fim de captar e transportar as suas imagens para o papel ou outras superfícies. Gyotaku é o nome dado ao tradicional método japonês de impressão manual de um peixe. O termo é composto pelas palavras “Gyo”, peixe e “Taku”, impressão. O surgimento desta prática data de meados do século XIX. Supõe-se que esta forma de impressão pode ter sido criada ​​por pescadores para registrar e exibir a imagem das suas capturas. Há dois caminhos para imprimir o peixe: impressão direta ou indireta ( frottage ). Na impressão indireta, o artista utiliza um lápis ou outra ferramenta de desenho e faz fricção sob